Artist

Achter Meermens schuilt Bram Verstappen – muzikant, schrijver, cabaretier, dichter en comedian, geboren in De Haan. De naam Meermens verwijst niet alleen naar zijn liefde voor de zee als eeuwige muze, maar ook naar zijn uitnodiging om “meer mens” te worden.

Wat voorafging….
In 2019 liet Meermens voor het eerst van zich horen met zijn debuutalbum ‘Zever, Zalving en een Zeemanslied’. Hij speelde op tal van podia, want het liefst van al staat Meermens op de planken. Dat Bram Verstappen meer in zijn mars heeft dan liedjes schrijven alleen, bewees hij eerder in 2025. In februari schopte Meermens het tot de halve finale van het prestigieuze Leids Cabaret Festival in Nederland en een maand later stond hij in de finale van de Nekka-wedstrijd, hét platform voor Nederlandstalige muziek, waar hij zich liet opmerken als een van de meest beloftevolle stemmen van vandaag. Live is Meermens niet alleen muzikaal een ontdekking, maar ook de persoonlijkheid en de portie humor van Bram weet het publiek te beroeren.

Nieuw album
Meer dan tijd om zijn nieuw werk voor te stellen… Het album toont een gerijpte songwriter die er in slaagt om een verhaal te vertellen dat laveert tussen een lach en een traan. Een verhaal opgedeeld in songs. Elk nummer is een verhaal apart, maar ook samen. Hij nam er de tijd en de juiste bezetting voor. Zo dook hij in de studio van Ward Snauwaert met Raf Walschaerts, Wouter Berlaen en Die Verdammte Spielerei, allemaal te horen op het nieuwe album. De mixing werd verzorgd door Ward Snauwaert.

Wouter Berlaen over Meermens: “Live is Meermens als jonge hond nu al een doorgewinterd performer. Zijn laatste singles bewijzen dat ook zijn songschrijverij, zang en arrangement nu ook op datzelfde niveau zitten. Diepgang en entertainment kunnen wel degelijk hand in hand gaan. En dat is aan weinig beloftevolle artiesten gegeven.”

www.meermens.be

Deze Leuvense “globetrotting artivists” brengen een eigenzinnige sound waarin vrij geëxperimenteerd wordt met Afro-latingrooves, Etnic-folkmusic, reggaeskanks, jazz & rock invloeden, Balkanese zigeunerritmes en een tikkeltje Europese tranen. Urban slang poëzie over levensomvattende clichés & visies op wereldse thema’s staan klaar om uw verbeelding te prikkelen en u te vervoeren tot een hartverwarmend zuiders volksfeest.

Los Callejeros is het gevolg van het muzikaal documentaireproject ‘Cara o Moneda’ dat in Cuba opgenomen werd. Cara o Moneda is een cultuuroverschrijdende documentaire die een hartverwarmende betovering achterlaat. Deze ontwapende documentaire werd prompt geselecteerd voor ‘Docville 2006’.

Het project wekte al snel de interesse en appreciatie op van een reeks professionele muzikanten. Het project en de band Los Callejeros was geboren.

Begin juli 2008 kwam de eerste cd ‘El Camino es el Destino’ uit. Selah Sue veroverde zelfs een plekje op de CD met een hidden track. Los Callejeros trok naar Peru, voor de opname van de docu-clip ‘Mas Corazon’. Dit was ook het startschot van hun gelijknamige tournee die de straatsfeer naar het grotere podium bracht.

Naast deze traditionele productie besloten ze ook rond te toeren met een mobiel podium. Op een creatieve wijze creëerden ze de mogelijkheid, om hun muziek op de meest diverse locaties te brengen en om de ontmoeting met hun publiek zeer persoonlijk aan te gaan.

In 2011 was er de release van de tweede CD ‘PRESENTE!’ … Voor dit album werd onder andere samengewerkt met het Portugese ‘Terrakota’ , ‘Les Talons Gitans’ en het sociaal artistiek project MurgaLova. Tijdens hun reizen doorheen Zuid-Amerika, raakte de groep geïnspireerd door de mensen en geluiden die ze op hun pad ontmoetten, de eerste twee albums zijn hier duidelijk het resultaat van. Gebruik makend van de unieke Belgische smeltkroes, werden nieuwe nummers geboren, die terechtkwamen op het derde album, ‘Ukamao!‘, uitgebracht in februari 2015.

Los Callejeros blijft constant evolueren en hun muzikale reis is nog lang niet ten einde. Hun aankomende album “Fortuna” belooft nog meer muzikale hoogtepunten. Een collectie van verhalen over liefde, hoop en de zoektocht naar geluk. Bereid je voor op een avontuur vol ritme en emotie in 2025!

https://www.loscallejeros.be/

Het komisch en muzikale duo Born en Arne, bekend van hun hilarische en satirische songs op Qmusic, bracht op woensdag 12 juni een eerste single uit: “Witte Speedo”. Dit vrolijke en catchy nummer is zowel een ode aan de iconische witte zwembroek als aan onze prachtige Belgische kust.

Waarom ver reizen?

Waarom zou je op zoek gaan naar tropische stranden in verre landen als we parels zoals de Noordzee en onze eigen stranden hebben? “Witte Speedo” benadrukt de charme en het plezier van vakantie vieren aan onze eigen Vlaamse kust. Het nummer nodigt iedereen uit om trots te zijn op wat we hier in eigenland hebben. De Vlaamse kust is heerlijk en complexloos, net als dit lied.

De witte speedo: gedurfd en modebewust

De witte speedo, een gewaagde keuze, maar ook een symbool van zelfvertrouwen en trots. Born en Arne vieren met dit nummer de moed om te dragen wat je wilt en je goed te voelen in je vel. Het is misschien wat fout, maar zijn we dat niet allemaal een beetje?

Humor en aanstekelijkheid

“Witte Speedo” is een humoristisch, tongue-in-cheek nummer dat meteen een glimlach op je gezicht tovert. Met zijn grappige tekst en catchy melodie is het een echte oorwurm. Vanaf de eerste keer dat je het hoort, wil je meezingen en dansen. Het is een uitnodiging om van deze zomer een onvergetelijk feestje te maken.

Born en Arne: Muzikale en humoristische chemie

Born en Arne hebben elkaar gevonden op zowel muzikaal als humoristisch vlak. Al jarenlang laten ze Vlaanderen lachen met hun satirische liedjes in “The Q-musical” op Qmusic.

Vlaanderen leerde Born kennen via Idool 2004. Hij scoorde hits van hier tot in Japan met “Walking in the sun”, “Don’t ever go” en “Fools rush in”.

Arne won in 2008 de Radio 2 wedstrijd “Schrijf er maar één”, scoorde een hit met “Luisje”, was jarenlang presentator bij VtmKzoom, en is een veelgevraagd liedjesschrijver.

Nu zetten ze de stap naar hun eigen muziek.

Deze eerste single smaakt naar meer!

Jelle Cleymans (1985) is zanger, acteur, presentator en liedjesschrijver.

Album  ‘Welk oog en hoeveel tranen’ (release : feb 2013)

In 2013 bracht Jelle “Welk oog en hoeveel tranen” uit; zijn ode aan de imperfecte liefde. De titelsong bleek een schot in de roos. Het nummer steeg naar plaats 1 in de Vlaamse top 10 en het kreeg van het Radio 2 publiek de prijs voor het beste Nederlandstalige nummer van dat jaar. Het album kreeg ook fijne recensies van de pers. Een opvolger kon dus niet achterblijven.

Album ‘Napoleon XXIII’ (release: nov 2015)

In 2015 werd Jelle 30 en maakte hij een voorlopige balans op in zijn derde soloplaat ‘Napoleon XXIII’. Heeft het leven hem al goed bediend? En bediende hij het leven wel genoeg?
Een kluwen van vragen die hem maar één zekerheid biedt: twijfel!

Napoleon XXIII is een twijfelaar. Nochtans is hij vastberaden geboren. Volgens zijn moeder zelfs met een helm op zijn kop. De twijfel moet er dus geruisloos ingeslopen zijn. En het wordt erger. Hoe meer toeren rond de zon, hoe meer vragen hij zich stelt.
Maar hij sust zich met de gedachte dat vragen stellen gezond is en alleszins niet schadelijk voor de bloeddruk. Of toch? Twijfel.

Album ‘Roubaix’ (release: nov 2022)

Roubaix is Cleymans’ vierde soloalbum. In zijn eigen, frivole stijl brengt hij een ode aan het struggelen. Hij probeert de schoonheid van het afzien te grijpen in een dozijn nieuwe songs. Want niemand ontsnapt aan een gezonde portie twijfel of tegenslag. Ook een zanger niet. Dan kunnen we het maar beter proberen te omarmen. Dan kunnen we er maar beter mee aan de slag. Er af en toe om huilen. Maar er vooral een goeie geut om lachen.
Sommigen zijn een vlakke tijdrit, maar wij, wij zijn Parijs-Roubaix.

Op onze zoektocht naar het grootste geluk, moeten we af en toe een beetje afzien. Dat hoort er nu eenmaal bij. Maar als we dat doen, dan wacht de velodroom op ons als opperste beloning.

Credits:
Jelle Cleymans: tekst & muziek
Jo Mahieu: productie & arrangementen
Yves Baibay: drums, percussie
Peter Verhaegen: elektrische bas, contrabas, zang
Alano Gruarin: toetsen
Patrick Steenaerts: gitaren
Jan Cleymans: tenorsax, basklarinet
Jo Mahieu: gitaren, percussie, glockenspiel, omnichord
Elke Bruynseel: zang
Geert Clarisse: Illustratie

 Koen Bauters

Zonen met vaders, kortweg ZMV, zijn de makers van het album ‘Ogen voor een andere blik’.

Een mooie, echte, spannende, Nederlandstalige plaat. Een eclectisch, maar organisch album voor elk seizoen met intrigerende melodieën en straffe teksten dat pas na ettelijke luisterbeurten de helft van haar geheimen prijsgeeft. Donkere en lichte synths, etherische en aardse gitaren, stomende en subtiele blazers, wilde en kabbelende ritmesecties, mannelijke en vrouwelijke stemmen buitelen over elkaar heen, maar lijken één ding gemeenschappelijk te hebben: ‘een stem geven aan de dagdagelijkse poëzie van de underdog’.

We maken bovenaardse ondergrondpop die een unieke plek inneemt binnen het Nederlandstalige genre, het enige genre dat eigenlijk geen genre is.

Aan de plaat werd in verschillende sessies over bijna twee jaar gewerkt in de Boma Studio onder het zachte meesterschap van producer Frederik Segers (FULCO, Roland, STADT, PJDS…). Bijna tweehonderdvijftig crowdfunders zorgden financieel en met hun liefde mee voor de totstandkoming van dit album.

Release: 10/01/2020